Gráfica constructiva, es también un pequeño homenaje a esos pioneros que llenaron de contenido el oficio del diseño gráfico, partiendo de unas bases y un poso artístico y cultural, procedente de las tres primeras décadas del siglo XX, y que fueron capaces de romper con un pasado tradicional.
Un siglo que comenzó con el Cubismo y derivó hacia la Abstracción, el Suprematismo y el Constructivismo. Unos primeros años de un siglo en los que movimientos como el Futurismo, el Dadaísmo, el Expresionismo, el Surrealismo... y escuelas como la Bauhaus, rompieron moldes, y sus formas de expresión fueron asimiladas en gran medida por la comunicación gráfica.Herederos y alumnos de esas vanguardias sentaron las bases de lo que se llamó Gráfica Constructiva. Eran modernos ciertamente, y sentaron las bases de un oficio moderno. Inauguraron una nueva era para la comunicación visual, y nos recuerda, un siglo después, los comienzos de nuestra nueva era digital.
El diseñador gráfico trabaja con unas formas que nacen de la exigencia de organizar el espacio o la superficie de la página para conferir un cierto orden que estructure el material informativo (título, textos, imágenes, marcas…). Todos esos elementos se componen y se integran según un criterio que facilite la lectura y la comprensión. Es esa función la que constituye la esencia del trabajo de diseñador gráfico.
Gracias a esa gráfica constructiva se comenzó a utilizar una nueva tipografía, con un tratamiento del espacio, con una utilización creativa de la fotografía y del color… Y gracias a esos innovadores gráficos se empezaron a poner en marcha conceptos como la identidad visual de las empresas.
Pero no es éste un blog de Historia del Diseño, ni un ejercicio nostálgico, aunque defendemos que para conocer el presente es preciso observar el pasado, de la misma forma que para realizar un trabajo práctico y real de comunicación gráfica hay que conocer los conceptos y los métodos creativos.
Rodrigo L. Alonso
