Programa de la asignatura Comunicación Gráfica

Este es el programa de la asignatura Comunicación Gráfica para el segundo cuatrimestre del curso 2011 que impartiré entre febrero y mayo en la Universidad Carlos III de Madrid:

Tema 1
Introducción: Diseño, información, comunicación gráfica e infografía

Tema 2
Las raíces del diseño y de la comunicación gráfica

Tema 3
Los campos del diseño gráfico: Identidad, persuasión e información

Tema 4
Las imagen gráfica: Elementos y tipos de imágenes

Tema 5
La visualización de información: Principios, funciones y aplicaciones

Tema 6
Los gráficos informativos: Tipología

Tema 7
La infografía periodística: Características y estructura

Tema 8
El proceso de trabajo en infografía periodística: Planificación, tecnología y perfiles profesionales

Tema 9
Las imágenes infográficas en el contexto de la información, de la página y de la organización redaccional.

Tema 10
La infografía en los medios digitales: Multimedia, interacción e integración.

Prácticas de Comunicación Gráfica

Los trabajos que han de realizar los alumnos en la asignatura Comunicación Gráfica de los estudios de Periodismo de la Universidad Carlos III de Madrid durante el cuatrimestre son cuatro piezas gráficas.
Los ejemplos que mostramos son los ejercicios realizados por la alumna del curso 2009/2010 Lidón Campos del Líbano:



1º. Diseño de portada de libro, en formato A5.



2º. Diseño de infográfico de información espacial, incluyendo mapas.




3º. Diseño de infográfico de información cuantitativa: barras, fiebre, tartas...





4º. Diagrama infográfico de proceso completo.

Diseño gráfico impreso


Graphispag, la feria de referencia de la industria gráfica española celebra su 45 Aniversario, con el encargo a 45 diseñadores gráficos de 45 carteles, cuyo mensaje se centre en la reivindicación de los valores del soporte impreso y adviertan de la vigencia de la impresión en papel en plena era de Internet.



Entre los invitados, los premios nacionales de diseño, como Alberto Corazón, Oscar Mariné, Cruz Novillo, Peret o Carlos Rolando, cuyas propuestas mostramos.

Diseño para PYMES



El diseño y su gestión es un eslabón cada vez más importante en la cadena de producción de cualquier actividad económica. El diseño, ya sea industrial, de producto, de marca o de comunicación, se ha convertido en una de las herramientas fundamentales para impulsar el desarrollo de la economía y hacerla más competitiva en el mercado a través de la diferenciación de sus productos.


El diseño se convierte en una herramienta para la innovación en las empresas contemporáneas, y no solamente en las grandes corporaciones, sino también en las pequeñas empresas y organizaciones. Tanto a los productos como a la comunicación empresarial aporta valores que se están convirtiendo en una exigencia por parte de los usuarios y consumidores como los que mostramos en el gráfico.


La Federación Española de Entidades de Promoción de Diseño destaca que “el diseño resulta vital para garantizar la calidad de los productos; para integrar y adaptar los avances tecnológicos al ser humano; para comunicar con éxito al mercado valores, atributos e identidad de la marca, y para conectar con los factores emocionales que, cada vez más, rigen las decisiones de consumidores y usuarios. Incluso, si el mercado objetivo y sus condiciones particulares así lo aconsejan, puede ser que el conjunto de la estrategia de la empresa esté basada en el diseño.”

Revistas de arte



La revista, como medio de comunicación y de expresión ha atraido siempre a los artistas, especialmente en la época de las vanguardias de las primeras décadas del siglo XX.

Hay cabeceras de revistas que se han convertido en emblemas del mundo de la moda femenina (Elle, Vogue, Marie Claire) y de la masculina (L´Uomo). Y hay imágenes de aquellas épocas dadaistas, constructivistas, surrealistas o suprematistas que son, todavía hoy, emblemas de la modernidad más rompedora.

Al combinar dos elementos gráficos "reciclados" como la cabecera de la publicación y esas imágenes tan potentes surge algo distinto, provocador y chocante. Es lo que ha hecho el artista plástico Rogelio López Cuenca para las ilustraciones del número 29 de la revista AenaArte.

"El arte, según Cuenca, ya no puede consistir en la representación de paisajes exteriores o de paisajes interiores o mentales porque su espacio es la discusión sobre el significado de lo que ya compartimos, los lenguajes que ya hablamos".